Le dessin animé, l’animation plastique et 3D font parties de la culture audiovisuelle d’aujourd’hui.
Mais comment sont ils fait et qu’est ce qui les différencies ?

Ce premier module de 2×2 heures tentera de répondre à ces questions par l’exemple en s’appuyant notamment sur des documents vidéos.

Première séance.

- Le langage de l’imaginaire.
- Les étapes de création.

Deuxième séance.

- Exploration des différentes animations traditionnelles.
- Découverte de l’animation numérique.

Inventer une histoire, définir des personnages uniques, écrire des dialogues…

Première séance.

- De l’idée…
- …au scénario.

Deuxième séance.

- Rythmer le récit.
- Écrire les dialogues.

Troisième séance.

- La feuille d’exposition & Le Storyboard.
- Constitution des équipes et distribution des rôles*

Recherche de personnage (character design), création de feuilles de personnage (Model Sheet), réalisation d’un storyboard, découverte des logiciels phares…

Première séance.

- Réalisation du Storyboard « Premier jet ».

Deuxième séance.

- Finalisation du Storyboard « correction et optimisation ».

Troisième séance.

- Création des personnages « Model sheet ».

Quatrième séance.

- Dépouillement story.
- Création des décors.

Cinquième séance.

- Posing.

Sixième séance.

- Les Images clés « Partie I ».
- Finition des décors.

Les intervalles, doublage et trucage sonore, montage, titrage…

Première séance.

- Les Images clés « Partie II ».

Deuxième séance.

- Breakdown.

Troisième séance.

- Les intervalles.
- La colorisation.

Quatrième séance.

- Les intervalles.
- La colorisation.

Cinquième séance.

- Bruitage.
- Montage « Partie I ».

Sixième séance.

- Lips synchro & doublage.
- Montage « Partie II ».

Septième séance.

- Initiation aux trucages et Fx .
- Habillage.

Huitième séance.

- Projections et discutions.

*en fonction des désirs et aptitudes de chacun.